В книгата си „American Wall Stenciling, 1790‑1840“ Ан Браун описва бързото разпространение на шаблонирането в следреволюционната Америка. Тъй като е по‑евтино и по‑хигиенично от тапетите, шаблоните са се смятали за стилен и личен избор, особено в Нова Англия. Авторката представя множество фотографии и илюстрации, проследявайки историята на занаятчии, които са запазили и възстановили това изкуство.
Оригиналните шаблони от този период са изключително редки – много от тях са били покрити с тапети или боядисани от следващи поколения. Оцелелите дизайни се приписват на едва 15 майстъра, които пътували из Нова Англия, за да предлагат услугите си. Най-известният е Мойсес Итън, младши (1800‑1840 г.), чиито творби са запазени в няколко дома. Шаблоните са били предпочитаният метод за декорация на стени, докато в началото на 20‑те години тапетите станаха достъпни. Към средата на века изкуството почти изчезна от американските дома.
Музеят Шелбърн, разположен във Върмонт, съхранява 25 исторически сгради, сред които и известната “Къща с шаблони”. Тази къща, построена през 1804 г., е една от малкото запазени примерки с оригинални стенни шаблони от 19‑вековия период – в хол, салон и трапезария. След придобиването й през 50‑те години на миналия век, част от шаблоните са били видими през разкъсания тапет, но истинският обем от декора е разкрит, когато къщата е преместена в музея.
Ръчно изрисуваните шаблони придават класически викториански вид, който трудно се имитира с тапети. Поради това дизайнери, вдъхновени от миналото, отново се обръщат към шаблонирането. Някои компании предлагат автентични 19‑векови шаблони върху предварително нарязани листове от Mylar, което позволява лесно многократно използване.