Барокови чаши на столче – пищното стъкларско изкуство на XVII век

Историците признават, че произходът на думата „барок“ е доста неясен. Според едни тя възниква още през Средновековието, за да опише абсурдна или странна мода, а според други идва от португалския термин barocco, превеждан свободно като „перли с неправилна форма“. Изберете определението, което предпочитате, но едно е сигурно – трудно е да оспорите факта, че изкуството и архитектурата в бароков стил са преднамерено прекомерни и бляскаво орнаментирани. Това важи в пълна сила и за чашите на столче, които стъкларите създават и украсяват през целия XVII век.

Произход

Европейското стъкларство се развива значително до началото на XVII век, когато чешкото бароково стъкло се превръща в сензация из цяла Европа. Сложно гравираните стъклени чаши, изработени специално за император Рудолф II, вероятно поставят началото на тази тенденция, но не минава много време, преди всеки монарх на континента да заповяда на най-престижните стъклари в своята страна да произвеждат уникални и луксозно гравирани чаши на столче в бароков дух. Някои региони обаче се отличават повече от други – майсторите от Южна Бохемия и Венеция са широко признати като най-креативните творци на барокова стъклария.

Напредък в техниките

Стъкларите, раздразнени от това, че трудът им често пропада заради високите и крехки дръжки, започват да пренасочат усилията си към дизайна на самите чаши, за да убедят богатите клиенти да откажат прекалената си страст към високи ножки. Задачата им се улеснява значително с появата на усъвършенстваните техники за диамантено гравиране, които разкриват възможност за много по-широк диапазон от резбовани модели. Най-търсените барокови чаши са толкова богато насечени, че броят на пречупванията на светлината се превръща в нов стандарт за качество и красота. За кратък период стъкларите от югозападна Бохемия дори добавят съответстващи капачки върху чашите, но тази мода бързо отминава.

Тематики и мотиви

С появата на инструментите за диамантено гравиране усъвършенстването на стъкларските техники превръща някои от най-талантливите майстори в истински звезди. Безкрайно разнообразие от сложни барокови орнаменти се появява върху чашите на столче, а влиянието на ренесансовото изкуство добива огромна популярност към края на XVII век. Все по-търсени стават чашите, украсени с птици, животни и цели пейзажи, обвиващи купите – някои от тях представят детайлни пасторални и ловни сцени, включващи дори миниатюрни гравирани фигури на конници и жени, почиващи сред живописни природни декорации.

Златният стандарт

Докато европейските стъклари остават верни на диамантеното гравиране в навечерието на XVIII век, в Русия се ражда напълно различна школа в бароковото стъкларско изкуство. Тя омаловажава рязането на стъклото и го заменя с боядисана украса – но не каква да е, а позлатена. Позлатяването се превръща в мода именно в Русия, където златото е в изобилие. С него специализирани художници, работещи изключително за студиата на Императорската стъклена фабрика, нанасят великолепни барокови композиции върху чашите. Значителна част от това наследство е запазена и до днес благодарение на колекцията барокови чаши в Държавния музей „Ермитаж“. Особено ценна е сбирката от барокови шинуазри – стъклени мотиви с китайско влияние, създадени от руски майстори, която и сега е част от постоянната експозиция на музея.